История
импрессионизма
Введение.
Главы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13
Весной 1874 года группа
молодых художников пренебрегла официальным
Салоном и устроила собственную выставку.
Подобный поступок уже сам по себе был
революционным и рвал с вековыми устоями, картины
же этих художников на первый взгляд казались еще
более враждебными традиции. Реакция на это
новшество со стороны посетителей и критиков была
далеко не дружественной. Они обвиняли художников
в том, что те пишут не так, как признанные мастера,
- просто для того, чтобы привлечь внимание
публики. Наиболее снисходительные рассматривали
их работы как насмешку, как попытку подшутить над
честными людьми. Потребовались годы жесточайшей
борьбы, прежде чем члены маленькой группы смогли
убедить публику не только в своей искренности, но
и в своем таланте. Эта группа включала Моне,
Ренуара, Писсарро, Сислея, Дега, Сезанна и Берту
Моризо. Члены ее обладали не только различными
характерами и различной степенью
одаренности, но в известной мере придерживались
также различных концепций и убеждений. Однако
все они принадлежали к одному поколению, прошли
через одни и те же испытания и боролись против
общей оппозиции. Объединившись почти случайно,
они сообща разделили свою участь, так же как
приняли название "импрессионисты" -
название, придуманное в насмешку одним
журналистом-сатириком.
Когда импрессионисты
организовали свою первую выставку, они уже не
были неопытными, начинающими художниками; это
были люди, перешагнувшие за тридцать, имевшие за
плечами свыше пятнадцати лет усердной работы.
Они учились в Школе изящных искусств, обращались
за советами к художникам старшего поколения,
обсуждали и впитывали различные художественные
течения своего времени - классицизм, романтизм,
реализм. Однако они отказались слепо
руководствоваться методами прославленных
мастеров и современных псевдомастеров. Из уроков
прошлого и настоящего они извлекли новые
концепции и создали свое собственное искусство.
Хотя их попытки потрясали современников своим
"бесстыдством", на самом деле они были
подлинными продолжателями практики и теорий
своих предшественников. Таким образом, новый
этап истории искусства, начавшийся выставкой 1874
года, не был внезапным взрывом революционных
тенденций, он явился кульминацией медленного и
последовательного развития. Именно поэтому
импрессионизм не начинается с 1874 года. При всем
том, что все великие мастера прошлого сделали
свой вклад в развитие принципов импрессионизма,
непосредственные корни течения можно наиболее
легко обнаружить в двадцатилетии,
предшествующем исторической выставке 1874 года.
Это были годы формирования,
годы, в течение которых импрессионисты
встречались, когда формировались их взгляды и их
талант, когда они искали новые пути изображения
окружающего мира. Таким образом, каждая попытка
проследить историю импрессионизма должна
начинаться с изучения периода, на протяжении
которого формировались его основные идеи, что
произошло задолго до того, как они нашли свое
полное выражение. В этот период господствовало
старшее поколение - Энгр, Делакруа, Коро и Курбе, а
также извращенные традиции, деспотически
насаждаемые официальными художественными
школами, - это и был тот фон, на котором младшее
поколение развивало свои новые концепции. Это
объясняет важность тех ранних лет, когда Мане,
Моне, Ренуар и Писсарро отказались следовать за
своими учителями и начали искать свой
собственный путь, который вел к импрессионизму.
Данная книга прослеживает
эволюцию художников-импрессионистов от их
первых попыток до их успеха в 1874 году и
охватывает все восемь групповых выставок,
организованных ими. Она фактически кончается 1886
годом, когда последняя групповая выставка
совпадает с решительным размежеванием друзей и
их более или менее окончательным отказом от
импрессионизма.
"Боюсь, что сейчас будет
немыслимо для кого бы то ни было, - утверждает
автор одного из трудов об импрессионизме, - дать
полный и до последних подробностей точный отчет
о событиях, которые привели к первой выставке
импрессионистов... исчерпывающий отчет, который
бы охватывал десятилетие его зарождения. К этому
желательно было бы добавить отчет, охватывающий
следующее десятилетие со всеми триумфами и
неудачами, когда медленно и зачастую болезненно
ломались барьеры неуважительного отношения
критики и публики" (E.A.Jewell. French impressionists. New York, 1944,
p.9).
Нельзя лучше сформулировать
задачи настоящей книги: она именно претендует на
то, чтобы быть таким "полным отчетом" о
развитии этого течения.
Существует уже большое
количество книг об импрессионизме, большинство
из них разбито на главы, посвященные отдельным
художникам-импрессионистам; однако все они не
дают истории импрессионизма в целом. Первая
попытка рассмотреть эволюцию творчества
импрессионистов в целом была сделана
Р.Виленским, чья блестяще задуманная книга
страдает, однако, многочисленными неточностями,
так же как изобилием не всегда достаточно
связанных друг с другом деталей. Что же касается
большинства книг, посвященных различным членам
группы импрессионистов, то они, естественно,
имеют тенденцию изолировать свой объект
исследования и поэтому дают односторонние
сведения. Чтобы полностью оценить каждого
художника-импрессиониста, важно выяснить его
роль в этом течении, его личный вклад в него, а
также влияние других на его развитие.
"Совершенство - это
результат коллективных усилий, - писал когда-то
Буден, - один человек, без помощи других, никогда
бы не смог достичь совершенства, которого он
достиг".
Если это справедливо по
отношению к одному художнику, то нетрудно понять,
насколько это еще более справедливо по отношению
к группе художников, которые учились, работали,
выставлялись, боролись и страдали вместе. Однако
не все участники выставок были настоящими
импрессионистами, в то время как другие
художники, открыто не присоединившиеся к группе,
могли считаться таковымыи. Именно по этой
причине данный труд посвящен всем тем, кто так
или иначе был связан с импрессионизмом и
участвовал в его формировании. Даже если между
этими художниками иногда происходили
столкновения, даже если группу по временам
раздирали внутренние противоречия, работы всех
ее участников гораздо лучше, чем их поступки,
говорят о том, как они добивались - все вместе и
каждый в отдельности - победы нового видения.
История этой победы может
быть рассказана многими путями, но наиболее
эффективно раскрывать ее при помощи самих
произведений. Для того чтобы это сделать, каждое
произведение должно быть тщательно датировано и
подписано и все иллюстрации размещены в
хронологическом порядке. Показав работы
различных художников в историческом
"контексте", рассмотрев одновременно
работы, задуманные и выполненные в один и тот же
период различными членами группы, проследив рост
каждого художника одновременно с ростом его
коллег, можно получить верную картину развития
импрессионизма. При подобном методе не всегда
отдается должное отдельным работам, так как они
рассматриваются лишь как части целого, но как
только эти работы займут свое место в этом целом,
другим исследователям будет легче изучить их
основательнее.
Материал, на котором
построено данное исследование, может быть грубо
разделен на следующие элементы: произведения
художников, наряду с ними - письма и высказывания
самих художников, многочисленные свидетельства
современников, которые дают важные сведения об
этих художниках, их работе, их окружении и прочем,
и, наконец, современная критика. Эта критика
существенна не только потому, что сама по себе
представляет непосредственный интерес, но и
потому, что являлась фактом жизни каждого
художника и влекла за собой целый ряд
психологических и материальных последствий.
Широко цитируя источники, вместо того чтобы
пересказывать сведения, почерпнутые из них,
ставя читателя в непосредственное
соприкосновение с оригинальными текстами, автор
надеется в известной мере воссоздать атмосферу
той эпохи. Этим путем он знакомит читателя с
подлинными документами, которые можно получить
только в результате длительных розысков. Хотя
автор смог собрать некоторый материал для данной
книги во Франции (потомки Писсарро, Золя, Сезанна
и Берты Моризо оказали в этом большую помощь), он,
конечно, должен был главным образом опираться на
уже имеющиеся публикации.
Совершенно очевидно, что
историк, исследующий время, в которое сам он не
жил, должен опираться исключительно на источники
и выводы, сделанные на их основании. Таким
образом, для полноты научного процесса следовало
бы сопровождать каждую фразу примечанием,
объясняющим ее происхождение. Хотя это и
выполнимо, такой метод едва ли уместен в книге,
предназначенной для широкой публики. Однако при
комментариях, сведенных до простых ссылок в
конце каждой главы, небесполезно поближе
познакомить читателя с методом обращения автора
с материалом для того, чтобы убедить его, что
каждый факт был исследован и каждое слово
тщательно взвешено. Там, где автор не прибегал к
подлинным цитатам, он дает читателю: а)
информацию, извлеченную непосредственно из
документов, хотя они и остались
непроцитированными; б) выводы, сделанные на
основании фактов, которые сами по себе зачастую
не заслуживают упоминания; в) предположения,
отмеченные употреблением таких слов, как
"кажется", "по-видимому" и пр. Труднее
всего делать выводы, когда факты противоречат
друг другу. В таких случаях даже самое тщательное
исследование не всегда дает определенные
результаты, и автор, не желая в процессе
повествования обсуждать эти противоречия, может
строить предположения, пока не почувствует себя
достаточно авторитетным, для того чтобы
сформулировать вывод.
Поступая таким образом,
автор предлагаемой "Истории
импрессионизма" был вдохновлен принципами
французского историка Фустеля де Куланжа,
который писал: "История не искусство, а
подлинная наука. Заключается она не в
занимательном повествовании и не в глубоком
философствовании. Как всякая наука, история
заключается в изложении фактов, их анализе, их
сопоставлении и выявлении связи между ними.
Искусство историка должно заключаться в умении
извлечь из документов все то, что в них
содержится (не прибавляя того, чего в них нет),
Лучший историк тот, кто остается ближе всего к
документальным текстам, кто интерпретирует их
наиболее точно, кто пишет и даже думает только
согласно им".
Дж. Ревалд
По материалам
книги: Джон Ревалд "История импрессионизма".
/ Пер. с англ. П.В.Мелковой; Вступ. ст. и общ. ред.
М.А.Бессоновой; Худож. В.А.Тогобицкий. - М.: ТЕРРА -
Книжный клуб; Республика, 2002. - 416 с.: ил. Книга
на ОЗОНе
